L’auteure-compositrice-interprète IARAH sort le single « Não Me Olhe Assim » (Ne me regarde pas comme ça) le 24 avril. Ce titre poignant aborde le harcèlement à travers des expériences personnelles marquées par la peur, le silence et la résistance. Avec une construction sonore qui évolue de l’introspection à une profonde émotion, la chanson se révèle être un espace d’acceptation et de réflexion, remettant en question les discours établis et affirmant qu’aucun comportement ni aucune apparence ne justifie la violence. Dans une interview, l’artiste évoque le processus de transformation de sa douleur en expression artistique et l’importance de donner la parole aux histoires souvent invisibilisées.
« Don’t Look at Me Like That » est née d’une expérience très intime et douloureuse. À quel moment avez-vous réalisé que transformer cette expérience en musique était aussi une façon de briser le silence ?
Depuis que j’ai commencé à écrire cette chanson, j’ai le sentiment d’accomplir quelque chose d’important pour moi, non seulement pour moi aujourd’hui, mais aussi pour la petite fille que j’étais, victime de harcèlement et totalement désemparée. Aujourd’hui encore, je suis souvent harcelée ; je ne dirais pas que cela a cessé, mais c’est nettement moins fréquent qu’à l’époque, ce qui est d’autant plus effrayant que je n’étais qu’une enfant.
Vous évoquez les sévices que vous avez subis depuis votre enfance, ce qui confère à la chanson une dimension encore plus sensible. Comment avez-vous vécu le fait de revisiter ces souvenirs pour pouvoir l’écrire ?
C’était douloureux, très douloureux, même si nous n’oublions jamais le harcèlement, les paroles prononcées et le visage du harceleur ; s’en souvenir est toujours très difficile, dans le sens où cela fait très mal.
Je me souviens de la première fois où j’ai entendu la chanson terminée ; j’ai fondu en larmes dans le studio. C’était donc très douloureux, mais cela m’a donné encore plus de force pour y faire face et me battre pour ceux qui souffrent comme j’ai souffert.
Le morceau débute de manière plus contenue, puis gagne en intensité et en puissance. En quoi cette construction sonore est-elle liée à ce que vous souhaitiez exprimer émotionnellement ?
Le crescendo de la chanson représente pour moi tout ce que j’ai ressenti enfant. Le fait qu’elle commence de manière plus contenue symbolise surtout la confusion et la peur que j’éprouvais, tandis que la partie sur le poids et la force illustre comment cette peur s’est muée en panique, et à quel point j’étais terrifiée, souvent incapable de sortir dans la rue de peur d’être harcelée.
Vous avez mentionné avoir beaucoup de choses à dire, mais ne pas toujours savoir comment les exprimer. Quelle a été la partie la plus difficile du processus d’écriture : se souvenir, organiser ou exprimer ?
L’organisation a sans aucun doute été la partie la plus difficile. On n’oublie jamais le harcèlement ; il restera à jamais une ombre dans ma vie. Rassembler tous les traumatismes subis pendant toutes ces années a donc été extrêmement difficile, car les situations étaient nombreuses, mais dans absolument toutes, ce que j’ai ressenti le plus fort, c’était la peur, et souvent, la culpabilité. J’ai même porté plainte pour harcèlement. Depuis mon enfance, on m’a conseillé de le signaler aux services de protection de l’enfance, et je n’oublierai jamais que la psychologue de ces services m’a demandé quels vêtements je portais au moment des faits.
Organiser tous ces sentiments de peur, de culpabilité, etc., a donc été sans aucun doute la partie la plus compliquée.
Votre musique ne se limite pas à des récits personnels ; elle s’adresse aussi à ceux qui ont vécu des situations similaires. Lorsque vous écrivez, pensez-vous davantage à exprimer votre frustration ou à tendre la main à ceux qui sont prêts à vous écouter ?
Lorsque j’écris, je pense évidemment davantage à exprimer mes émotions, mais il est inévitable, surtout dans des cas comme celui-ci, de penser que ma musique peut apporter du réconfort à quelqu’un qui a déjà vécu la même chose.
Vous avez fait une déclaration très percutante sur la tendance persistante de la société à blâmer la victime. Dans quelle mesure êtes-vous motivé·e artistiquement pour utiliser votre voix afin de lutter contre ce type de pensée ?
Absolument, car comme cela m’est arrivé, et comme cela arrive à de nombreuses victimes, la société a tendance à blâmer la victime : « Que portiez-vous ? », « Avez-vous vu à quelle heure vous êtes partie ? », « Mais qu’avez-vous dit pour qu’il se permette de dire cela ? ». La faute retombe donc toujours sur la victime, jamais sur le harceleur, et c’est injuste. Je trouve aberrant qu’il soit encore nécessaire de souligner que la victime n’est PAS coupable, car cela devrait être évident, mais malheureusement, dans de nombreux cas, ce n’est pas le cas.
Parmi vos influences, on retrouve des artistes comme Paramore, Evanescence et Halestorm, qui dégagent eux aussi beaucoup d’intensité et de caractère. Comment ces références vous ont-elles aidée à trouver la force nécessaire pour raconter cette histoire ?
Honnêtement, ce ne sont pas les groupes eux-mêmes qui m’ont spécifiquement aidé à composer cette chanson ; ils m’influencent car ce sont des groupes que j’admire et que j’apprécie beaucoup, que ce soit l’intensité de leur musique, leurs textes, leur énergie sur scène, les thèmes qu’ils abordent ou leur style d’écriture. Ce sont vraiment ces aspects qui ont fait d’eux mes références.
Après avoir mis tout votre cœur dans « Don’t Look at Me Like That », qu’espérez-vous le plus que le public garde en mémoire à la fin de la chanson : l’identification, la réflexion, l’acceptation ou le courage ?
J’espère que la réflexion, l’acceptation et le courage l’emporteront. J’espère que l’on prendra conscience du peu de cas que nous abordons encore de ce sujet si important, souvent traité superficiellement et sans sérieux. Je vois trop d’enfants qui confient avoir été victimes de harcèlement ou de viol à leur mère, leur tante, leur grand-père, etc., et qui ne sont pas pris au sérieux, comme s’ils mentaient. Trop souvent, on traite les enfants comme s’ils n’étaient pas des êtres humains avec leurs propres souffrances, pensées et expériences, et c’est profondément injuste. J’espère donc que cela incitera les adultes à la réflexion et qu’ils prendront l’initiative de changer les choses, car bien souvent, l’enfant ne comprend pas pleinement ce qui se passe. Alors s’il parle, c’est que c’est la vérité ; il n’y a aucune raison pour qu’un enfant mente sur un sujet aussi grave.
J’espère que celles et ceux qui ont déjà subi du harcèlement se sentiront accueillis et soutenus, et qu’ils trouveront le courage de dénoncer leurs agresseurs. Ce qui m’est arrivé lorsque j’ai porté plainte n’était pas juste, mais c’était nécessaire, car souvent, une personne qui harcèle une autre en harcèle plusieurs. Alors, dénoncez-le et soyez forts, même si c’est difficile. Nous devons nous soutenir mutuellement et continuer à nous battre pour les causes qui comptent vraiment.
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