L’écrivaine et poétesse Irene Genecco nous présente une œuvre fascinante, « A Look Beyond Daily Life: Urban Tales & Others What Such », dans laquelle elle utilise des situations apparemment courantes pour explorer des thèmes profonds et actuels. Avec 20 histoires qui mêlent nouvelles et chroniques, l’auteur nous invite à réfléchir sur les effets du temps, la peur du vieillissement, les relations familiales et la difficulté de suivre les changements rapides du monde moderne.
À travers des récits réels et de la pure fiction, Irene Genecco nous transporte dans des univers variés, explorant des éléments oniriques, spirituels et métaphysiques. Au milieu de protagonistes en quête de leur véritable essence, nous sommes amenés à nous interroger sur l’épuisante réalité concurrentielle et accélérée qui nous entoure souvent. Chaque histoire est enrichie de repères musicaux qui complètent les émotions de la lecture, créant une expérience littéraire unique et engageante. « Um Olhar Para Além do Cotidiano » est une invitation à se détacher du superficiel et à plonger dans des réflexions profondes sur la vie, le temps et la recherche de la liberté intérieure.
Comment est née l’inspiration pour écrire « A Look Beyond Daily Life: Urban Tales & Others What Such » ? Quelles étaient les principales motivations derrière ce livre ?
Mon livre est composé de différents moments de ma vie. Ce sont des écrits faits sur 30 ou 40 ans, mais j’ajoute aussi des écrits récents. Ce qui caractérise mon discours n’est pas contenu seulement dans « Um Olhar para Além do Cotidiano », mais est présent dans tout ce que j’écris.
Les nouvelles, les chroniques et la poésie sont mes modes d’expression. Le vêtement (surface) de cette écriture est fait de situations courantes, mais pour moi jamais banales – c’est là qu’intervient l’expression « un regard au-delà ». J’appellerais « tuiles » ces situations quotidiennes, quotidiennes, apparemment superficielles, comme dans « si cette rue était la mienne, je la ferais carreler ». Cependant, à l’instar d’une œuvre en mosaïque, les différents angles finissent par s’intégrer, s’interpénétrer, et l’harmonie du mot apparaît en arrière-plan, provoquant des réflexions chez tous ceux qui veulent lire. Le fil qui unit cette diversité de perceptions lors de l’écriture est toujours un fil magnétique : la recherche de soi, l’agitation, les conflits, les fantasmes, le réel et l’irréel, ensemble et mêlés.
Les « contes urbains » s’inscriraient dans la soi-disant « réalité », et les « Autres que tels » relèveraient de l’imaginaire, et/ou de la fiction, jamais « irréels » dans leur intégralité. Le résultat en est l’émergence de la transcendance du simple concret de la vie, de la matérialité qui nous subjugue. En attendant, il est possible d’envisager quelque chose de plus grand, qui ne se corrompe pas, qui ne se termine pas.
L’œuvre aborde des thèmes tels que le temps, la peur de vieillir et les relations familiales. Comment utilisez-vous des nouvelles et des chroniques pour explorer de manière réflexive ces questions ?
Je n’utilise pas les histoires, ils m’utilisent. Je suis l’instrument qui détecte et l’écriture en est la conséquence et l’expression. Voyons voir : À propos du temps, je crois qu’il serait peut-être préférable de le comprendre comme quelque chose de concret, et non d’abstrait comme cela peut paraître. J’en parle dans la nouvelle « A estação do tempo » : si le temps était abstrait, abstrait serait notre joie et notre souffrance. Pourtant, nous goûtons dans notre peau, dans notre esprit, dans notre humeur, dans la santé ou la maladie, les effets de cette vision temporelle.
Le temps semble nous gouverner, nous dominer et même nous vaincre dans de nombreuses circonstances, comme quelque chose qui nous gouverne et nous consume, invisible et dictatorial. C’est comme combattre un fantôme, on ne sait jamais d’où il vient, où il est et où il va. Mais quand nous réalisons que le temps n’est que l’organisation de ce que nous choisissons d’être et de pratiquer, avec les conséquences de cela, tout devient plus clair, et relativement plus facile.
Tout dépend de nous, même si nous sommes impliqués dans un système de gouvernement, de culture, de société ou de religion. Nous aurons toujours des choix à faire. C’est la relativité du temps, l’ordre que nous mettons sur ce qui est le plus important ou le moins important dans la vie. La vie, dont le temps n’est qu’un synonyme, est mouvement, action et mutation, donc rien d’abstrait, car elle dépend de la force, du discernement et de la décision face aux défis.
Je crois que personne n’a peur de vieillir, car cela fait partie de la vie. La peur ne concerne pas l’âge, ni aucun autre aspect physique. Il s’agit de la menace d’exclusion de l’être imposée par les systèmes dominants. C’est la menace de se sentir banni de telle ou telle possibilité, c’est une fermeture d’horizons. Cela effraie, paralyse et consume le goût, la joie et le plaisir de vivre.
Le préjugé n’a pas de vie propre, il est fait de prédéterminations conjointes dans un environnement. Elle est biunivoque, elle n’apparaît que dans une relation de type ‘achat et vente’. C’est-à-dire que quelqu’un décrète comment les choses devraient être, et quelqu’un achète cela comme une vérité absolue. Tous deux mus par un élément commun : la peur d’être banni d’une appartenance vitale, d’être exclu du groupe. Cela entretient une relation dominé/dominateur. Cette réflexion inclut déjà le troisième point, celui des relations familiales.
Comment utiliser ces réflexions lors de l’écriture ? Je ne pense pas à des valeurs et des principes comme commencer à donner de la fluidité à l’écriture. Je me servirais de moi-même : ce serait un texte adapté, artificiel, limité, même s’il répond à des exigences linguistiques et logiques formelles. C’est peut-être pour cette raison que l’IA ne couvrira jamais la subtilité de l’intelligence vivante – la sensation et le sentiment entrelacés avec l’intellect, composant quelque chose d’unique et d’induplicable. C’est cette subtilité extrêmement profonde et infinie qui caractérise notre regard et notre compréhension des choses.
Les valeurs, réflexions, considérations et piliers qui structurent l’écriture viennent d’eux-mêmes, dans la fusion entre le concret et l’abstrait, l’événement lui-même et ce que nous en ressentons et en pensons. Nous pourrions appeler cela de l’inspiration.
Dans « Ajoutez-moi sur MSN (encore !) », l’une des histoires du livre, vous abordez les relations en ligne et le manque de connaissances d’une femme âgée dans ce contexte. Quelle est l’importance de discuter de la technologie et de ses influences sur les relations humaines ?
La question n’est pas le monde virtuel « technologique », mais les relations virtuelles qui semblent se dessiner dans le monde contemporain. Il est important de discuter et d’apprendre de nouvelles technologies et de les inclure dans votre vie quotidienne, cependant, il est plus important de comprendre que les liens affectifs, les émotions, les relations et la recherche de plénitude et de croissance restent intacts.
Le conflit de la femme dans la nouvelle n’est pas avec la technologie. Ce qui la retient, ce sont ses propres préjugés exportés et importés, concernant l’âge, être célibataire depuis dix ans, divorcée et s’aventurer dans une autre relation. « Mes enfants vont-ils me juger sans conséquence ? », « Est-ce que ce type se moque de moi ? », « Est-il encore temps pour moi de me mettre à jour avec ce monde calculateur, déguisé et malveillant qui se cache dans le monde virtuel ? ». Leurs difficultés avec la technologie sont réelles, mais peuvent être inversées, quoique avec des réserves. Ce qui est irréversible, c’est la solitude face à ce monde faux, et le sentiment d’être utilisé par un système qui favorise la tromperie et la tromperie.
« Relativizando » traite des préjugés liés à l’âge, en particulier des femmes. Comment voyez-vous la relation entre vieillissement et capitalisme dans la société contemporaine ?
La conscience de soi au sens d’une beauté éphémère, propagée et déguisée en bonheur, affecte et consume la dignité humaine, à tout âge, tant chez les hommes que chez les femmes, mais plus cruellement chez les femmes.
Le consumérisme et la superficialité nous éloignent d’une connaissance plus profonde de nous-mêmes et nous banalisent.Nos exigences, physiques et mentales, sont de faible qualité : la compétition, la renommée et le succès sont nos objectifs, peu importe qui ou quoi nous utilisons comme échelle. Nous devenons des machines, nous sommes approvisionnés, programmés et activés de l’extérieur par une intelligence artificielle, mûe par le système, jamais par l’impulsion d’un besoin réel ou d’une clameur de notre nature humaine.
Nous avons soif de substance, mais nous sommes perdus dans le vide existentiel du relatif et du fugace. Limité à la déification du corps physique, du niveau de salaire, du quartier où l’on habite, ou encore du type d’activité professionnelle dans laquelle on s’inscrit, on est confronté à un malaise intérieur angoissant. Le manque de sens que nous façonnons dans notre vie d’adulte nous retient.
« De nos jours, on voit des femmes qui sont terrifiées lorsqu’elles atteignent l’âge de 30 ans, sans avoir encore leur vie dirigée. C’est là que se manifestent également les premiers signes de déclin de la vigueur physique. Le vieillissement devient synonyme de décrépitude, et tous ses synonymes ressemblent à la faillite. La sagesse et la maturité ne suscitent la cupidité chez personne. Où la sagesse nourrirait-elle la fraîcheur de l’immédiateté ou de la compétition ? Sans concurrence, comment nourrir le consumérisme ? Sans consumérisme et sans concurrence, le mythe de la beauté, centré sur le primat des apparences, meurt. Je m’arrête ici… » – Transcription d’une partie de la chronique « Relativizando »
En plus des contes réalistes, vous utilisez des éléments fantastiques, oniriques et métaphysiques dans certains récits. Comment ces éléments contribuent-ils à explorer les conflits de l’existence humaine ?
Je pense que la fantaisie, le rêve et la métaphysique sont liés dans le rôle de soulager les tensions, de donner libre cours à nos peurs et de nous élever au-dessus des limites dictatoriales des règles et des formalismes. C’est une dimension libératrice du quotidien, de la banalité et des courants inductifs au bien et au mal. Mais la métaphysique ne se caractérise pas exclusivement par la fantaisie. C’est une perception plus liée à l’intellect, à la capacité logique d’encadrer la cause et l’effet en termes de vie, d’êtres et d’univers dans son ensemble. La métaphysique est quelque chose, comme son nom l’indique, qui va au-delà de ce que nos sens physiques affirment.
Le fantastique et l’onirique diffèrent de la Métaphysique, car les premiers naissent de l’imagination, ils s’inventent, là où tout tient. Ce dernier est comme un déploiement de l’intellect, de la raison, de la logique de cause à effet. Celui-ci, bien qu’abstrait et invisible, semble plus réel.
Dans « Concepción », vous présentez la fécondation d’une femme à travers la poussière cosmique, tandis que « O Pesadelo de Lolita » plonge dans les cauchemars d’une adolescente adoptée. Pourquoi avez-vous choisi d’aborder ces thèmes spécifiques dans vos histoires ?
Je ne planifie ni ne choisis l’approche d’un thème avant d’écrire, surtout dans les nouvelles. Je le fais parfois dans une chronique, mais une histoire, une chronique ou une poésie naît toujours d’une intuition d’abord, d’un ressenti soudain, d’une pensée non issue d’une réflexion, d’une perception inédite, inexplicable, d’un impact sensoriel, visuel ou auditif .
Parfois, je garde cela pendant deux ou trois jours, puis je m’assieds pour écrire. Si ce temps passe, l’inspiration expire. « Conception » j’ai écrit d’un trait, en 15 ou 20 minutes environ, émue par la magie des mots, par le son et la beauté de la séquence qui commençait à se dérouler dans ma tête. Je l’ai écrit à la main, puis je suis passé à l’ordinateur. Après avoir terminé, je suis allé chercher si Neptune avait réellement des anneaux gazeux et s’ils étaient constitués de méthane. Et j’ai confirmé. Je ne décris pas la fécondation d’une femme, mais l’émergence de la femme et de l’homme, dans une rencontre entre ovule et spermatozoïde, qui erraient sans corps dans la poussière cosmique. Quant au cauchemar de Lolita, je décris mes propres peurs et fantasmes d’adolescente. J’ai été adopté.
Les protagonistes des histoires cherchent à se retrouver dans un contexte de changements rapides, en décalage avec la société. Comment voyez-vous l’importance de rechercher la connexion avec son essence et sa liberté dans un monde qui valorise la hâte et la superficialité ?
Notre essence intérieure vient de l’extérieur. L’extérieur et l’intérieur sont les faces d’une même médaille : ce sont nos absorptions qui passent à travers le filtre de notre jugement et de notre capacité de discernement, quand il y a maturité et conditions pour cela. C’est pourquoi nous l’appelons « interne ». L’essence du monde est la vie, donc il est action, mouvement, vitesse, combat, luttes personnelles et collectives.
L’inadéquation apparente de l’intellectualité, des émotions, des conflits, des inadéquations, des rencontres et des désaccords fait partie de la liberté de choix de chaque être. Je dis apparent, car le complexe social est beaucoup plus complexe que nous ne pouvons le supposer, individuellement. Chacun a son moment pour comprendre certaines choses. Il n’y a pas d’individualité absolue ou véritable, en soi, car chacun de nous est créé, éduqué et nourri intellectuellement par une société mue par des paradigmes et des croyances.
Notre essence est un cocon, où nous développons des ailes, tandis que l’extérieur, ou la surface, nous enferme dans des passions qui nous dominent, dans une hypnose collective. La hâte fait partie d’un système visant à l’aliénation, dans l’intérêt de l’exercice de la domination, dans lequel il n’y a pas de temps pour penser parce que penser libère. Seule une conscience aliénée se laisse gouverner et soumettre.
C’est un jeu de dominé et de dominant, qui ne se termine que lorsque nous commençons à développer notre sens de la transcendance entre l’apparence et le vrai contenu, ou entre la forme transitoire et la substance qui soutient tout et conduit à la croissance et au dépassement des défis.
En plus d’être écrivain, vous êtes également pédagogue et avez de l’expérience dans le domaine de l’éducation. Comment cette expérience influence-t-elle votre écriture et les thèmes que vous abordez dans vos livres ?
Mon parcours académique est l’Education, et bien que n’ayant jamais exercé le métier (sauf en stages et petites expériences de volontariat), je puise dans cette terre fertile tout mon apprentissage. L’éducation est le fondement de tout apprentissage, car elle nous met face à la fragilité de l’être humain dans son ignorance et son innocence naturelle, depuis que nous sommes arrivés dans ce monde. Éduquer est un acte d’amour et l’amour est l’oxygène de la vie.
L’éducation, qu’elle soit systématique ou non, a des principes d’égalité, d’équité, de discipline, de respect et fait ressortir le meilleur de nous. Associée à la philosophie, elle pousse en nous des ailes vers un monde de relations plus équilibrées et saines.
« A Look Beyond Daily Life » est son troisième livre publié. Comment percevez-vous l’évolution de votre écriture au fil de ces œuvres ? Quels enseignements avez-vous pris avec vous pour construire cette nouvelle œuvre ?
Je crois que déjà dans le premier ouvrage, un recueil de poèmes en Anthologie, en 1985 – « Quand les feuilles tombent » j’avais déjà la sensation de me semer par l’écriture. Cependant, le désir d’applaudissements et de reconnaissance publique était beaucoup plus fort. Dans mon livre de l’année dernière, « No Mundo da Ficção, Só que Não », je transcris des récits d’expériences que j’ai vécues (comme la régression vers des vies antérieures et l’Ayahuasca) qui conduisent à des réflexions métaphysiques.
Si je joins les époques et les thèmes, je vois que la métaphysique continue d’être ma boussole. En terme « d’évolution » je me sens plus entier, et pas plus en morceaux que plus jeune. Je comprends qu’en corrigeant mon regard, au-delà de ce que le sens physique peut atteindre, je m’améliore avec plus d’intégrité et j’ai plus à offrir de moi-même. Cela m’a amené à rassembler mes écrits passés avec des écrits plus actuels et à les condenser dans ce livre actuel.
En plus d’être écrivain, vous maintenez le blog « Além da Margem do Mundo », dans lequel vous écrivez sur divers sujets. Comment l’interaction avec les lecteurs et l’échange d’idées sur la plateforme en ligne influencent-ils votre processus d’écriture et de création ?
Avoir une tribune publique donne vie à mon envie et mon plaisir d’écrire, car écrire est un acte d’échange et de partage, jamais un acte condamné à l’isolement et à l’anonymat. Même si mon nom n’y était pas, rien ne serait anonyme. Je me sens présent dans mes mots : tous disent « je suis ! ». Savoir que quelqu’un est conscient de nos pensées, qu’elles soient élogieuses ou non, nous donne des signes et un sentiment d’appartenance, comme « Hé, quelqu’un me voit ! ».
Je n’ai toujours pas d’interaction avec les lecteurs, car cela fait un moment que je n’ai pas créé cet espace. Mais cela n’a pas beaucoup d’importance pour l’instant. Quand j’entends le plim-plim sur le portable, me signalant que quelqu’un visite mon blog, cela me suffit, pour m’épanouir. L’important, c’est que je m’y plante. Je sais que quelqu’un lit et lira.
Peut-être y a-t-il des gens qui gardent leurs écrits pour être vus après la mort, je ne sais pas. Dans mon cas, cela me fait beaucoup de bien de savoir que je lance mes idées et mes idéaux dans le monde, comme semer la terre pour les générations futures. C’est peut-être une façon de me concrétiser dans l’éternité, dans cet orbe.
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