La chanteuse et compositrice de Minas Gerais, Carla Melo, façonne sa trajectoire artistique avec concentration et résilience. Originaire d’Alpinópolis et ayant vécu dans plusieurs villes, dont Passos, Serrana, Araraquara et São Paulo, Carla a absorbé des expériences uniques de chaque lieu, cultivant un chaudron d’influences musicales. Des premiers accords entendus par Xuxa au succès de RBD durant son adolescence, en passant par les mélodies country de son grand-père Manoel de Oliveira Melo, chanteur country, ses racines musicales sont diverses et solides.
La palette musicale éclectique de Carla transcende les genres, guidée par une croyance profonde en la richesse unique de chaque style. Ses préférences vocales sont ancrées dans la pop et la soul, avec des noms comme Shakira, Beyoncé, Whitney Houston, Demi Lovato, entre autres, comme influences. Sur la scène nationale, des artistes allant des légendes Elis Regina et Maysa aux contemporaines Luísa Sonza et Priscilla Alcântara ont également façonné son approche musicale.
Avec une trajectoire ancrée dans différents coins du Brésil et des inspirations qui traversent des décennies et des genres, Carla Melo émerge comme une artiste aux multiples facettes, apportant une authenticité qui se nourrit de la diversité musicale qui l’a façonnée. Son parcours musical est un parcours de découvertes qui résonne à travers sa voix et ses compositions.
Vous avez traversé plusieurs villes au cours de votre vie, d’Alpinópolis à la capitale de São Paulo. Comment ces différents lieux ont-ils influencé votre carrière musicale et artistique ?
Il y a plusieurs mondes différents, de l’expérience à la culture. À Minas, je me sens beaucoup plus calme et plus réfléchi, nostalgique de ma famille et des histoires qui ont rempli mon enfance. Contrairement à São Paulo, qui a une routine frénétique et permanente, il est difficile de faire taire ses pensées au milieu de l’agitation des choses qui se passent dans la ville. Certaines de mes compositions qui ont été faites en pensant à mon enfance à l’intérieur sont beaucoup plus calmes que les chansons auxquelles le public de São Paulo s’attend. J’essaie toujours de trouver un terrain d’entente pour m’intégrer, non seulement dans la musique, mais dans ma vie de tous les jours.
RBD était l’une de ses principales influences musicales. Comment pensez-vous que leur musique a influencé votre style et votre approche de la musique ?
Plein impact ! Le groupe a toujours livré des sentiments et des réflexions dans les chansons. Ce sont des paroles qui ont accompagné la croissance des fans et ont servi un énorme public car elles traitent de vrais sentiments. C’est quelque chose que j’essaie de transmettre dans ma musique et dans mes performances. Le courage était aussi un facteur très important qui venait d’eux, pouvoir croire en moi plus que je ne l’imaginais. Comme dirait Anahí, tout est possible !
Vous avez mentionné que votre grand-père maternel, Manoel de Oliveira Melo, était une grande source d’inspiration. Comment l’héritage musical de votre famille a-t-il influencé votre cheminement vers la musique ?
La musique a toujours été présente dans ma famille. Dans les soirées, dans la carrière musicale que mon grand-père a poursuivie il y a tant d’années, dans un marché beaucoup plus difficile que l’actuel, bien sûr. Mon choix pour le sertanejo est venu exactement de là. Nous sommes nombreux dans ma famille et chacun avec des goûts musicaux très différents, mais le sertanejo nous unirait dans n’importe quel événement familial, du plus ancien aux sorties de l’année. La musique country pour moi, c’est la famille.
Leur playlist musicale est assez éclectique, couvrant de nombreux genres. Comment cette variété de styles contribue-t-elle à votre créativité en tant que chanteur et auteur-compositeur ?
Pour moi, la musique est une histoire bien racontée avec une bande son en arrière-plan. S’il n’y a aucune raison derrière cela, il n’y a pas de musique. La différence est que chaque style raconte l’histoire d’une manière différente et dans des environnements différents. Quand j’entends de la pop, je pense à un club, à des lumières colorées et à beaucoup de monde. Quand j’entends sertanejo, je pense à l’arène du rodéo, tout comme la samba et la pagode me mènent directement à la plage. J’essaie d’utiliser ces sentiments d’appartenance à un lieu ou à une situation dans mes chansons.
Dans l’univers pop et soul, vous avez cité des artistes comme Beyoncé, Demi Lovato et Whitney Houston comme influences. Comment ces artistes ont-ils façonné votre démarche vocale et artistique ?
J’ai grandi en me cachant de ma famille et de mes amis que je pouvais chanter. Je ne pense même pas que je croyais pouvoir bien chanter et ces grands noms de la musique étaient mes professeurs de chant depuis le début. Au fur et à mesure que j’ai grandi en cherchant des références et en imitant ces artistes jusqu’à ce que j’atteigne le point de qualité vocale que je voulais, j’ai façonné ma voix dans le format de la pop et de la soul américaine. J’ai remarqué qu’ils dansaient avec la voix et j’ai décidé que je voulais aussi danser.
Parmi les chanteurs nationaux, vous avez mentionné Elis Regina, Maysa, Luísa Sonza et Priscilla Alcântara. Comment pensez-vous que ces voix féminines brésiliennes ont influencé votre musique ?
Tous ces grands noms ont mis leur âme et leur cœur dans leur musique et, surtout, l’ont transcendée au cours de leur carrière. Elis et Maysa ont livré la force féminine à une mer d’hommes dans l’industrie de la musique. Luísa et Priscilla livrent la même chose avec maîtrise aujourd’hui. Certaines personnes pourraient même me juger parce que je compare MPB, funk, gospel, entre autres rythmes. Mais je les considère comme des puissances vocales. Ce sont des femmes qui, quel que soit leur style musical, parviennent à offrir une qualité vocale à chacune d’entre elles.
Leur changement de villes représentait également un changement de scène musicale. Comment chacune de ces expériences dans des lieux différents a-t-elle contribué à votre évolution musicale ?
Plus vous êtes proche de Minas Gerais, plus vous entendez de sertanejo. C’est involontaire. Que ce soit lors d’événements ou à la radio, n’importe où. À São Paulo, la culture est plus éclectique en raison du grand mélange de cultures des personnes qui y vivent. Comprendre qu’il y a d’autres publics et ouvrir ma vision à ce que signifie la musique dans chaque culture a été un tournant. Aujourd’hui je comprends qu’au sein d’une même chanson on peut avoir plusieurs styles musicaux et livrer un travail de qualité.
La résilience est l’une de ses grandes vertus. Comment faites-vous face aux défis de l’industrie de la musique et restez concentré sur la construction de votre carrière ?
Chaque être humain est différent les uns des autres et non seulement les gens ne seront pas d’accord avec vous sur tout, mais ils ne devraient pas non plus être d’accord sur tout, sinon la vie serait très ennuyeuse. Savoir faire face aux changements est crucial parce que ce n’est pas un certain marché, ce n’est pas un métier par exemple, où l’on peut rejoindre une entreprise et y rester des décennies en gravissant les échelons. Bien au contraire, dans la carrière musicale il y a plusieurs vagues, des marées basses, des marées hautes et même parfois un bouillon ! Mais la vie ne s’arrête pas et votre cœur continue de battre. Le seul moyen est de trouver de la force dans quelque chose pour se relever et passer à autre chose. Il n’est jamais interdit de pleurer, jamais, mais vous devez lever la tête et regarder vers l’avant même lorsque les choses ne sont pas dans les meilleures conditions possibles.
Comment décririez-vous votre processus créatif lors de la composition de vos chansons ? Y a-t-il des thèmes ou des émotions récurrents que vous aimez explorer dans vos paroles ?
Toutes les paroles de la chanson ne correspondent pas toujours à quelque chose qui m’est arrivé, mais un sentiment, une phrase, il y a toujours quelque chose qui me rappelle une situation que j’ai vécue ou quelqu’un que j’ai rencontré. Quand je m’assieds pour écrire, c’est comme un journal intime ou un meilleur ami, tu y laisses tous tes secrets, tes joies et tes peurs, le criant au monde à chaque fois que tu chantes. Deux choses que j’explore beaucoup dans mes chansons sont l’amour en général et la famille, qui ont été le fondement de ma vie pendant de nombreuses années.
Avec la diversité des influences musicales que tu as, peut-on s’attendre à un mélange des genres dans ta future musique ? Quels sont vos plans pour votre carrière musicale dans les mois à venir ?
Très! On a déjà travaillé la pop, le sertanejo et le rock dans mes chansons qui sont déjà sorties, tout ça pour introduire un style que j’aime et admire beaucoup, qui est la country texane. Je veux inclure quelque chose de ce style dans mes prochaines sorties, qui sont déjà en production, pour livrer plus de cette facette de moi-même afin que mon public puisse mieux me connaître. Jusqu’à la fin de l’année, nous allons finaliser la sortie de tous les clips qui sont déjà préparés et produire de nouvelles chansons sur lesquelles travailler l’année prochaine. En effet, l’agenda est déjà ouvert pour des concerts et de nombreuses soirées à venir !
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