Le cinéaste brésilien Wildes Sampaio revient dans l’industrie cinématographique après une décennie sabbatique à Fernando de Noronha. Connu pour ses productions de courts métrages et d’animations, qui cumulent plus d’une centaine de participations en festivals, Sampaio annonce son retour tant attendu avec le début de l’enregistrement de son premier long métrage, intitulé « Pescadores ».
Enthousiasmé, Sampaio met en avant le privilège de produire des films là où il a choisi de vivre, un archipel qui est l’une des destinations les plus recherchées par les Brésiliens. Depuis l’enfance, le talent du cinéaste pour l’audiovisuel était notoire, réalisant son premier projet à l’âge de 12 ans et profitant de la réalisation de films dans le Sertão de Pernambuco à l’âge de 13 ans. Maintenant, avec une vaste expérience et une reconnaissance dans son cursus, il promet ravir à nouveau le public en montrant la richesse culturelle et naturelle de Fernando de Noronha comme toile de fond aux histoires de vie passionnantes des pêcheurs de l’île.
Pour Sampaio, retourner à la réalisation dans son refuge de Noronha représente un moment enrichissant dans sa carrière et une opportunité de partager les histoires vraies et particulières des personnes qui rendent le lieu si unique. Avec « Pescadores », le cinéaste entend marquer une fois de plus son nom sur la scène cinématographique brésilienne, montrant la passion et le dévouement qui imprègnent ses productions.
Parlez-nous un peu de vous… Votre histoire, ainsi que comment est née votre passion pour le monde du cinéma ?
J’ai grandi à Salgueiro, dans le Sertão Central de Pernambuco. Quand j’avais environ 6 ans, je suis parti en vacances à Recife et là je me suis mis au cinéma pour la première fois. Je ne savais pas que j’entrais dans une salle de cinéma. Le film avait déjà commencé et j’ai eu une grosse frayeur quand j’ai vu un tyrannosaure rex venir vers moi. C’était la première de Jurassic Park. La frayeur intense a fait place à l’enchantement lorsque la scène s’est arrêtée et que j’ai compris que « ce n’était qu’un film ». Quelques jours plus tard, j’ai regardé une interview de Steven Spielberg sur Fantástico racontant comment il a créé Parque dos Dinossauros. Là, j’étais déjà sûr de ce que je voulais faire quand j’ai grandi. Je ne savais tout simplement pas que je n’aurais pas à attendre longtemps avant de grandir pour donner vie à mes propres mondes et à l’âge de 12 ans, j’ai commencé à écrire et à réaliser des films alors que j’étais encore au lycée. A 13 ans j’ai créé un studio avec quatre décors dans le garage de chez moi. A 14 ans, toute la ville ne parlait que de la première de mon premier film, qui réunissait 40 comédiens et à 15 ans, je dirigeais déjà mon propre festival avec le soutien de la TV locale Globo, des mairies et des grandes entreprises de la région . À cette époque, les files d’attente s’étendant autour du pâté de maisons pour la première de mes courts métrages vendaient 2 000 billets par nuit pour voir mon travail et ce public a triplé. Dans les années suivantes, il y avait 4 à 6 mille personnes par nuit. Bientôt, l’émergence d’un enfant cinéaste, enfant prodige, au cœur de l’arrière-pays central fait l’actualité. À cette époque, les files d’attente s’étendant autour du pâté de maisons pour la première de mes courts métrages vendaient 2 000 billets par nuit pour voir mon travail et ce public a triplé. Dans les années suivantes, il y avait 4 à 6 mille personnes par nuit. Bientôt, l’émergence d’un enfant cinéaste, enfant prodige, au cœur de l’arrière-pays central fait l’actualité. À cette époque, les files d’attente s’étendant autour du pâté de maisons pour la première de mes courts métrages vendaient 2 000 billets par nuit pour voir mon travail et ce public a triplé. Dans les années suivantes, il y avait 4 à 6 mille personnes par nuit. Bientôt, l’émergence d’un enfant cinéaste, enfant prodige, au cœur de l’arrière-pays central fait l’actualité.
Tout au long de votre carrière, vous vous êtes distingué dans la production de courts métrages et d’animations, en participant à plusieurs festivals. Comment pensez-vous que cette expérience antérieure influence votre travail sur le long métrage « Fishermen » ?
Tout travail créatif est le résultat d’expériences antérieures. Notre esprit se développe au fur et à mesure que nous exerçons et assimilons de nouvelles idées, de sorte que chaque nouveau travail est le résultat de l’accumulation d’expériences, d’études et d’expériences antérieures. Ayant réalisé de nombreux courts métrages depuis mon plus jeune âge, je me sens plus en sécurité pour raconter une histoire dans laquelle l’intrigue est nouée comme un filet de pêche qui relie plusieurs histoires autour du thème central.
Quelles sont les histoires et les personnages spéciaux que vous envisagez de mettre en scène dans le film « Pescadores » et qu’ils reflètent la richesse culturelle et naturelle de Fernando de Noronha ?
La vie d’un peuple insulaire à 500 km de ses côtes recèle de véritables histoires héroïques, des exemples de vie, compte tenu des limites géopolitiques de l’île. Pendant la pandémie, des dizaines de pêcheurs se sont réunis pour garantir du poisson gratuit à tous les habitants de l’île. Ils ont affronté jour et nuit les tempêtes de la mer. Beaucoup étaient des enfants et des petits-enfants de l’un des plus grands pêcheurs que l’île ait jamais eu, Seu Salviano, qui a traversé toute la côte brésilienne sur un radeau pour récupérer les droits des pêcheurs appartenant à Juscelino Kubitscheck, à Rio de Janeiro. Il y a aussi l’histoire de Julio Grande, qui a plongé dans sa poitrine jusqu’à 60 mètres de profondeur en brandissant son trident pour effrayer les requins qui voulaient l’attraper. Les pêcheurs sont de grands sages de la mer, ils connaissent les lois de la nature, sa gestion et l’importance de sa préservation.
Comment cette période sabbatique et les nouvelles découvertes de Fernando de Noronha ont-elles influencé votre créativité et votre perspective de cinéaste ?
Après dix ans de plongée profonde dans ce que c’est que de vivre à Fernando de Noronha, il est impossible de ne pas être touché de manière très intense par la force de la nature qui existe ici. La nature est une grande école. Cette prise de conscience, je crois, influence la perspective qu’il faut accorder beaucoup d’attention, de sensibilité et de soin aux histoires que j’entends donner vie au cinéma.
Comment s’est passé le processus de choix de l’archipel de Fernando de Noronha comme lieu privilégié pour reprendre votre carrière ?
Rien de plus naturel que de choisir Noronha pour reprendre ma carrière. C’est l’endroit au monde où je me sens le plus chez moi. Combiner ce que j’aime le plus faire sans avoir à quitter la maison, c’est vivre un paradis au paradis même.
Que représente l’archipel pour vous en tant que cinéaste et comment a-t-il influencé la narration du long métrage qui dépeint l’histoire des pêcheurs ?
Noronha représente pour moi ce que l’île de Jurassic Park représentait pour Spielberg. C’est là que la magie opère. Depuis que je suis venu vivre ici, j’ai parfois l’impression d’être dans un film, une image en direct. Ici la nature vient à nous. La richesse historique et culturelle de Noronha doit être révélée et je me mets à votre disposition et raconter l’histoire des pêcheurs de Noronha révélera l’un des plus grands trésors qui rend Noronha si aimé par tous ceux qui mettent les pieds ici; le facteur humain.
Quels ont été les défis et les opportunités que vous avez rencontrés lors de l’enregistrement du long métrage dans un lieu aussi unique que Fernando de Noronha ?
Je pense que le principal défi de faire du cinéma dans notre pays est le budget lui-même, encore plus lorsqu’il s’agit de l’une des destinations les plus chères du Brésil. C’est pourquoi nous avons commencé à enregistrer avec nos propres ressources. Le partenariat avec Amora Filmes, coproducteur du film, a également été fondamental pour le travail à réaliser. Nous avons récemment eu une réunion très positive avec l’administration de l’île, le gouvernement de Pernambuco, qui a proposé un partenariat pour rendre viable la logistique du projet et avec Eduardo Loyo, président d’Empetur, où le projet est déjà en cours d’analyse. Je crois que les défis existeront toujours et que nous créerons des opportunités. Lorsque nous unissons des personnes, des partenaires et des professionnels pour un bien commun, les choses se passent de la meilleure façon possible. C’était comme ça dans tous les projets audiovisuels que j’ai lancés sur l’île depuis 2005.
Comment décririez-vous l’accueil de la communauté locale lors du tournage du long métrage ?
Noronhense ne supporte plus de recevoir des touristes qui veulent savoir où se trouve le trou de Neymar, la piscine de Bruna Marquezine ou l’auberge de Bruno Gagliasso. Noronhense a tant de belles choses à montrer au monde. Tant de vie, tant de valeurs, tant d’exemple d’humanité et d’inspiration. Je me sens vraiment embrassé quand je parle aux gens du film et ce que je vois, ce sont des regards enthousiastes.
Qu’espérez-vous transmettre au public à travers cette histoire de pêcheurs mise en scène dans le long métrage ?
Amour, empathie, union, sens de la communauté, charme, respect de la nature, aventure, bravoure, dangers, foi, fête et beaucoup d’émotion, tout cela dans un décor qui extrait la beauté la plus pure de l’île vue par terre, par mer , par le ciel et sous l’eau.
Prévoyez-vous d’explorer des lieux plus spéciaux ou des régions différentes dans vos futures productions cinématographiques ?
Pour l’instant, je suis complètement immergé dans le présent qui est en train d’être cousu pour cette belle histoire ici sur l’île et je crois que Fernando de Noronha a encore beaucoup à nous enchanter. Il est encore tôt pour savoir où va souffler le vent de mon avenir et j’espère que ce n’est pas trop loin d’ici !
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*Avec Régina Soares C’est Affonso Tavares