L’auteur-compositeur-interprète Thiago Romaro a sorti en novembre le single et le clip « Lamento », disponibles sur toutes les plateformes via Marã Música. Ce titre marque une étape importante dans sa carrière : mélancolique et pourtant porteur d’espoir, il revisite la jeunesse de l’artiste, ses premiers groupes dans les années 90 et la conviction que l’avenir serait meilleur. Entre nostalgie et critique, Romaro transforme ses souvenirs personnels en une réflexion sur un monde devenu plus inégalitaire, plus violent, mais toujours capable de produire de la beauté.
Composée dans un contexte d’actualités sur les guerres en Ukraine et à Gaza, « Lamento » (Lamentation) est née d’une guitare et s’est épanouie grâce à la force des mots, puisant son inspiration dans les ballades engagées et l’esthétique folk d’artistes comme Bob Dylan. Enregistré avec un son organique à l’Estúdio Mínimo, le morceau réunit Thiago au chant et à la guitare, Márcio Lugó aux arrangements, Arthur Kunz à la batterie et Malu Maria aux chœurs. Il en résulte une chanson rock nostalgique, presque intemporelle, qui fait écho aux morceaux créés à une époque où l’on chantait encore pour la paix.
Le clip, réalisé par Thiago de Mello, amplifie le symbolisme de la chanson en dépeignant les ruines de la ville et de la maison de Romaro, toutes deux menacées de disparition sous l’effet de l’expansion urbaine. Filmé avec une simplicité technique et une forte charge émotionnelle, le clip mêle images de démolitions réelles, scènes de performance et moments de spontanéité. « Lamento » devient ainsi plus qu’une chanson : c’est un portrait intime de la perte et de la persévérance, une invitation à trouver de la poésie même dans les scènes de désolation, qu’elles soient intérieures ou extérieures.
En une phrase, vousetdéfinir«Je suis désolé« comme un mvousTriste, mais plein d’espoirwosa. À quel moment vousetse rendit compte que le canicisurleCe ne serait pas seulement un moyen d’exprimer sa frustration, mais aussietdans un geste de résistanceetNCI ?
Le jour où j’ai commencé à écrire « Lamento » (Lamentation), je me suis assis, ma guitare sur les genoux, j’ai commencé à fredonner la mélodie, et le premier vers qui m’est venu à l’esprit était : « Le monde est en guerre, mais nous descendons dans la rue, un autre carnaval est arrivé. » Je ne savais pas encore ce que cela deviendrait, mais c’était un jour où je me suis réveillé, me suis préparé pour aller au carnaval, et les journaux parlaient de guerres. Cela m’a mis mal à l’aise ; j’avais besoin, vraiment besoin, presque vital, d’écrire, de dire que les choses n’étaient pas comme je les avais rêvées, mais je ne savais pas, et je ne sais toujours pas, si c’était quelque chose que je voulais écrire comme une protestation, comme un exutoire, ou si c’était une lamentation, en réalité. Une fois la chanson prête, j’ai commencé à la faire écouter à mes proches, et ils m’ont dit ce qu’ils ressentaient en l’écoutant. C’est là que j’ai réalisé que j’avais une chanson que je voulais enregistrer, qu’elle exprimait des sentiments qui n’étaient pas seulement les miens, mais auxquels d’autres personnes s’identifiaient, et que je voulais la partager avec davantage de monde.
La chanson est née d’un désir ardent pour un monde qui semblait impossible.jevieux dans les années 90. Si vousetS’il pouvait parler à son adolescent lorsqu’il formait son premier groupe, que lui dirait-il à propos de l’avenir qu’il a trouvé ?
J’ai beaucoup réfléchi à cette question : que dirais-je à l’adolescent que j’étais ? Et je crois qu’au final, je ne lui dirais rien, car il croyait sincèrement que l’humanité évoluait vers un monde meilleur. Bien sûr, il restait encore beaucoup de luttes, mais l’humanité semblait avoir tiré les leçons de ses erreurs et il s’agissait désormais de réparer les injustices, de partager les richesses, et la musique, le groupe de rock, serait un moyen d’y contribuer. Alors, je pense que si je le rencontrais aujourd’hui, je lui dirais simplement : « Vas-y, poursuis tes rêves et tes idéaux, car pour garder espoir, l’histoire ne peut être écrite. » Il imaginait un monde différent du nôtre, et j’imagine moi aussi un monde différent pour les générations futures. Nous luttons, nous rêvons, nous continuons d’avancer car nous avons de l’espoir, et pour cela, il ne faut pas laisser les choses se gâcher. Voilà, je crois que je le laisserais sans réponse, afin qu’il trouve la sienne.
ToietIl est mentionné que, malgré les guerres, les décombres et la désinformation…iciOh, nous pouvons encore chanter. Lequeletle rôle de mvousLa vie sauve-t-elle encore des vies à une époque où le monde semble s’effondrer ?
La musique, et plus généralement les arts, ont, à mon sens, le pouvoir de guérir et de transformer. Il existe un concept psychanalytique, celui de Freud, appelé sublimation. Freud explique que l’art est le fruit de ce processus. La sublimation consiste à transformer en autre chose un contenu inconscient que nous refoulons pour éviter la souffrance. Par exemple, une personne qui perd un être cher dans un accident de voiture et crée une association pour sensibiliser le public aux dangers de la conduite en état d’ivresse parvient à donner un sens à sa douleur et à la transformer en quelque chose de positif, et ainsi, à mieux gérer son deuil, parfois inconsciemment. Dans cette optique, composer une chanson sur une souffrance nous aide à aller de l’avant. Et dans le cas des arts, ce pouvoir transcende l’artiste car il touche autrui et nous aide à surmonter cette épreuve. En ce sens, la musique sauve, la musique guérit.
Le clip a été tourné dans des maisons démolies et un vieux manoir.lesur le point de se transformer en pretDio. Comment ce paysage se transformeicicela reflète la sensationicil’idée d’un avenir qui semblait prometteur et qui, d’une certaine manière, s’est évanoui.letoi ?
Je vis à São Paulo, dans le quartier de Vila Mariana. Après avoir composé « Lamento », j’en ai envoyé une maquette à Thiago de Mello, mon ami photographe, qui m’a proposé de faire un clip. J’ai accepté, et il m’a demandé ce que je voulais raconter. Ce jour-là, en sortant de chez moi, j’ai vu que le pâté de maisons en face, autrefois bordé de maisons mitoyennes, était en ruines ; on aurait dit des décombres de guerre, comme ceux qu’on voit sur les photos de journaux après les bombardements. Ma maison, une vieille demeure à l’allure hantée où vivent encore beaucoup de monde, est vendue et sera démolie l’année prochaine pour laisser place à un immeuble. C’est là que m’est venue cette idée : raconter l’histoire de cette maison tout en suggérant un changement, une sorte de passage à autre chose. Je trouve les démolitions très tristes, car si on y pense, un jour, quelqu’un a construit cette maison, rêvant d’y vivre avec sa famille. Puis le temps passe, la personne vieillit, meurt, une autre famille s’y installe, et ainsi de suite. Il y a tant d’histoires, tant d’expériences, jusqu’au jour où la spéculation immobilière s’essouffle et qu’un nouveau gratte-ciel surgit. Je ne suis pas très critique envers la verticalisation des villes ; je pense même que, souvent et après des études approfondies, elle peut s’avérer nécessaire. Le problème réside dans la méthode, la recherche du profit à tout prix, la pression exercée sur les habitants qui, bien souvent, ne souhaitent ni vendre ni partir. Quoi qu’il en soit, c’est ce sentiment de voir mon quartier se détruire sous mes yeux, ce qui ne résoudra sans doute pas la crise du logement, qui m’a poussé à documenter ce pan de la ville.
A estetL’esthétique des ballades folk et contestataires évoque des noms comme Bob Dylan et…jeLe rituel du Live Aid. En quoi ces…jembolos a influencé leur visionlel’art et la politiquejeéthique—et lequeletla manifestation qui«Je suis désolé« Essayez-le aujourd’hui ?
L’intention derrière « Lamento », ou plutôt la sensation physique que j’éprouvais en l’écrivant, relève davantage de la lamentation que de la protestation. C’est une chanson en partie autobiographique qui évoque le fait que le monde n’est pas devenu ce que j’avais imaginé, ce qu’on nous avait promis quand nous étions jeunes et naïfs. Mais malgré cela, nous pouvons continuer à chanter, et si cela ne s’est pas encore produit, cela ne signifie pas que cela ne se produira jamais. Il y a encore tant de combats à mener, et l’humanité a encore un long chemin à parcourir, j’en suis convaincu. Je pense que des compositeurs comme Bob Dylan, qui ont eux aussi chanté sur un monde en guerre, nous offrent cet exemple, cette volonté de ne pas capituler, de ne pas abandonner, de dire que, malgré tout, nous continuerons à créer de belles choses, point final.
Toieta écritvoussica tandis que via pasjeentreprises à propos de l’UCRleAu Royaume-Uni et à Gaza, tandis que le carnaval résonnait dans les rues, ressentir une joie collective face à un monde en conflit engendre un sentiment de culpabilité.jevia ou quelque chose d’autre de difficilejefacile à nommer ?
Je pense répondre à cette question en parlant de deux amis rencontrés il y a quelques années. C’était en 2022 ; une opportunité professionnelle s’était présentée au Portugal et j’ai décidé de partir. À mon arrivée à Lisbonne, j’ai loué une chambre dans un complexe de logements temporaires où vivaient de nombreux étrangers : des gens de tous horizons, d’autres Brésiliens, un Néerlandais, un groupe de nomades numériques d’Amérique latine, et aussi Igor et Irina, des réfugiés ukrainiens. Elle était partie avant lui car, en théorie, étant un homme, il aurait dû rester et combattre pendant la guerre, mais il ne le voulait pas et avait trouvé un moyen de franchir la frontière pour la rejoindre. Ils avaient choisi de vivre à Lisbonne. C’était un très jeune couple, à peine vingt ans. Un des premiers soirs, nous sommes allés à une fête de rue ; ils dansaient, chantaient et s’amusaient. Deux réfugiés, loin de chez eux, leur pays en ruines, leurs proches en train de mourir, mais ils parvenaient, malgré leur douleur, à trouver des moments pour rire et s’amuser dans leur nouvelle patrie. Ce fut une leçon pour moi. Ce qui est peut-être inacceptable, c’est d’ignorer ce qui se passe dans le monde, de rester silencieux face à la barbarie. Mais descendre dans la rue et pouvoir dire « malgré tout, nous sommes là » est aussi un acte de résistance politique. Et je pense, pour revenir à votre question, que s’amuser au milieu d’un monde en conflit engendre tout cela à la fois : de la culpabilité, du soulagement, et des choses difficiles à nommer.
Le vjeDeo est né d’une envieetNCIA : pénétrer sur un site démoli sans presque aucun temps pour demander l’autorisationleo. Vocetl’art a le sentiment,leParfois aussi.etEst-ce forcément un acte clandestin pour survivre ?
L’art ne peut demander la permission ; il doit forcer les portes, car l’art est un acte de transformation. Or, ceux qui veulent transformer rencontrent ceux qui veulent préserver, et ce sont ces derniers qui détiennent les règles. Pour tourner un clip dans les ruines d’une maison démolie, on ne peut pas simplement demander l’autorisation à celui qui l’a démolie ; l’art est clandestin par nature.
SuisvousSica parle d’un«monde que nlec’était« Lesquels ?leoh, pour toiet, signes qu’un nouveau monde pourrait encore être—et où vousettrouve l’espoirwAujourd’hui?
Je trouve l’espoir auprès des personnes que je rencontre : celles qui font de la musique, celles qui prennent la mer pour acheminer de la nourriture à Gaza, celles qui dansent et célèbrent le Carnaval, celles qui, malgré les épreuves, continuent de croire en un monde meilleur. L’espoir n’est pas qu’un concept ; l’espoir se concrétise, et le monde regorge de personnes qui agissent. C’est ce qui me donne la force d’y croire.
Suivez Thiago Romaro sur Instagram