Le groupe Fenícia a clôturé l’année 2025 en beauté avec la sortie de l’EP « Pé na Porta – Ao Vivo », disponible depuis le 5 décembre sur toutes les plateformes de streaming musical via Marã Música. Enregistré lors du festival Pé na Porta à Ribeirão Preto (SP), cet EP est le premier enregistrement live du trio et retranscrit fidèlement la force, l’engagement et l’énergie que le groupe déploie sur scène.
Ce EP réunit quatre titres déjà connus et appréciés du public, enregistrés de manière brute et fidèle au son des concerts. Bien plus que de simples versions live, ce projet offre un portrait authentique de l’expérience scénique de Fenícia, renforçant le lien avec les fans et ouvrant la voie à un nouveau public.
Parallèlement à la sortie de l’album, Fenícia a également mis en ligne l’enregistrement audiovisuel du titre « Meu Bem » sur sa chaîne YouTube officielle. Filmée pendant le festival, la vidéo met en lumière la spontanéité et l’intensité de la performance live, confirmant ainsi « Pé na Porta – Ao Vivo » comme un témoignage important de la période actuelle du groupe.
Il s’agit du premier enregistrement live de votre carrière. À quel moment avez-vous réalisé, sur scène au festival Pé na Porta, que cet instant devait devenir un EP ?
Sur scène, au festival Pé na Porta, nous avons compris que ce moment devait absolument devenir un EP, car nous savions qu’il était capturé dans son intégralité. L’énergie était différente : intense, précise, authentique. Nous sentions que le groupe, désormais un trio, était plus soudé que jamais, et cette performance avait une charge émotionnelle qui ne pouvait se limiter à un simple souvenir. En écoutant les enregistrements et en constatant à quel point le mixage et le mastering de Marcos Scantamburlo (@marcos.audio) sublimaient la vérité brute du concert, nous en avons eu la certitude : cet enregistrement méritait d’exister. C’était le début d’une nouvelle ère et il était impossible qu’il passe inaperçu.
Au fil des ans, chaque groupe développe une « énergie live unique ». Quel élément de votre performance — que ce soit l’humour, l’interprétation, l’improvisation ou la connexion — souhaitiez-vous le plus mettre en valeur dans cet enregistrement ?
Ce que nous souhaitions avant tout transmettre dans cet enregistrement, c’est notre lien – entre nous et avec le public. C’est de là que tout part : l’humour spontané, l’improvisation née de notre confiance mutuelle, et l’engagement qui devient presque un rituel à chaque fois que nous montons sur scène. Cette énergie unique, qui mêle intensité et authenticité, est ce qui a toujours fait de Fenícia ce qu’elle est en concert. L’enregistrement était essentiel pour que le public puisse ressentir non seulement le son, mais aussi le lien qui transforme chaque spectacle en un moment vivant.
Vous avez choisi quatre chansons très appréciées des fans. Y a-t-il une anecdote en coulisses, une histoire de concert ou un témoignage de fan qui vous a fait réaliser que ces chansons avaient une signification particulière pour vous ?
Le choix des quatre titres s’est fait en grande partie grâce à l’énergie ressentie en concert et aux réactions sur les réseaux sociaux et en streaming. Chacun a pris de l’ampleur grâce aux réactions du public, qui nous l’ont manifesté de mille façons. « Mar de Dentro », par exemple, est une chanson qui, selon certains témoignages, a réconforté un fan dans une période difficile. Ces gestes ont clairement démontré la forte charge émotionnelle de ces chansons, justifiant ainsi leur présence sur cet EP live.
L’EP possède un son brut qui reflète fidèlement votre présence scénique. Quel est le plus grand défi pour un groupe lorsqu’il s’agit de retranscrire la vulnérabilité et l’intensité d’une performance live dans un produit final ?
Le plus grand défi est de trouver l’équilibre entre la vérité de la scène et la responsabilité de la retranscrire en un témoignage durable. Sur scène, tout est instinctif : la respiration qui s’accélère, la voix qui tremble sous le coup de l’émotion, l’improvisation spontanée, l’erreur qui se transforme en réussite. Lorsque nous décidons de transposer cette vulnérabilité en un produit final, le défi est de ne pas trop lisser l’ensemble et d’en perdre l’âme. C’est un jeu subtil entre technique et sensibilité. Au final, ce qui nous guide, c’est l’authenticité : laisser transparaître l’intensité sans filtre, car c’est ce qui définit Fenícia sur scène.
Vous mentionnez que cette sortie devrait renforcer les liens avec les fans. Qu’espérez-vous le plus que le public ressente en entendant Fenícia sans filtre, sans retouche, telle qu’elle est interprétée sur scène ?
Nous espérons que le public ressentira exactement ce que nous ressentons sur scène. Nous souhaitons que chaque personne qui écoute l’EP ait l’impression d’être au cœur du concert : entendre notre respiration, sentir l’énergie des guitares, la puissance de la batterie, ces petites improvisations qui n’existent que lorsque nous sommes en communion avec le public. Sans filtre, la musique révèle nos faiblesses et nos forces, et c’est précisément ce qui renforce le lien avec ceux qui nous accompagnent. Si le public ressent cette authenticité, cette proximité et cette envie de nous retrouver, alors l’EP aura atteint son but.
« Meu Bem » a été choisie pour l’enregistrement audiovisuel. Que recèle cette chanson qui représente l’essence même de la Phénicie ?
« Meu Bem » porte en elle une sincérité qui nous a toujours animés. Née d’une profonde intimité, cette chanson s’est métamorphosée au contact de son public, devenant un lien entre la vulnérabilité des paroles et la puissance de notre son. Sur scène, c’est le morceau où tout s’harmonise : émotion, vérité, abandon. Il dégage une dynamique et une intensité authentiques. L’enregistrement de « Meu Bem » en format audiovisuel était presque inévitable, car il révèle Fenícia sans fard – brute, sincère et totalement pleinement présente. C’est notre essence à l’état pur.
Le festival Pé na Porta semble avoir joué un rôle déterminant dans ce processus. Comment avez-vous vécu cette expérience, d’un point de vue émotionnel et professionnel ?
Le festival Pé na Porta a été crucial pour nous, car il a confirmé l’excellente période que nous traversions avec Fenícia et a couronné le festival Kiss FM, que nous avions également remporté le mois précédent à Ribeirão Preto. Sur le plan professionnel, cela a démontré que nous étions prêts à enregistrer une performance live avec responsabilité et maturité. Sur le plan émotionnel, ce fut une expérience bouleversante : la connexion avec le public, l’échange et l’authenticité de cette journée nous ont permis de voir qui nous sommes vraiment sur scène. C’est à ce moment-là qu’est née la certitude que cet EP devait exister.
Après tant d’années de tournées, la sortie d’un EP live peut être une véritable renaissance artistique. Quelles perspectives ce projet ouvre-t-il selon vous pour 2026 et pour la nouvelle phase de Fenícia ?
La sortie de cet EP live marque une renaissance, certes, mais elle sert aussi d’échauffement pour ce que nous préparons réellement pour 2026 : l’enregistrement vidéo live intégral, l’année où Fenícia fêtera ses 20 ans. C’est une étape symbolique et très forte pour nous. Même après tant d’années, notre énergie et notre motivation sont intactes, voire plus fortes encore, qu’à nos débuts. Et maintenant, en trio, nous sommes plus que jamais en phase dans notre vision, notre engagement et notre désir de poursuivre la construction de nos rêves et de nos objectifs. Cet EP ouvre des perspectives car il réaffirme notre identité scénique et esquisse l’avenir que nous souhaitons construire ensemble.
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