Le groupe de Rio de Janeiro Drenna a sorti son single « Só o Tempo Irá Dizer » le 10 octobre, disponible sur toutes les plateformes numériques via Marã Música. Le morceau, dont le clip a également été diffusé le même jour à 20 h sur YouTube, dépeint le quotidien du groupe sur la route dans un enregistrement brut et viscéral, reflétant l’intensité et la tension qui animent leur musique. Influencé par le rock alternatif, l’indie et le post-punk moderne, le morceau allie urgence et introspection, réaffirmant l’essence authentique et émotionnelle qui a fait de Drenna l’un des noms les plus marquants du rock indépendant brésilien.
« Só o Tempo Irá Dizer » est né d’une note intime et a fini par devenir une chanson collective. Comment avez-vous transformé quelque chose de personnel en une expérience partagée entre vous, et maintenant avec le public ?
C’est déjà une partie naturelle de notre processus : beaucoup de chansons naissent de ce que j’écris et que je partage ensuite avec le groupe, parfois en studio, parfois simplement avec le chant et la guitare. Quand je leur ai présenté « Só o Tempo Irá Dizer », le groupe a immédiatement compris l’idée, et ensemble, nous avons travaillé les arrangements jusqu’à ce que la chanson s’imprègne de notre personnalité à tous les trois. Ce cheminement collectif rend notre son unique. Nous avons maintenant hâte de voir comment ce message résonnera et impactera la vie de ceux qui l’écouteront.
La chanson parle de douleur, de lutte et de réflexion, mais aussi de silence et d’écoute. Quels moments personnels ont inspiré ces dualités si présentes dans ce morceau ?
La musique est née des contrastes que la vie nous impose sans cesse. Nous sommes faits d’instants et traversons constamment des hauts et des bas. Ces dualités nous habitent tous – moi, le groupe et nos auditeurs – entre cris et silence, résistance et acceptation. « Só o Tempo Irá Dizer » (Seul le temps nous le dira) évoque précisément ce voyage : la quête de sens au milieu des contradictions.
Les percussions pulsées sont presque un personnage de la chanson, symbolisant le temps. Comment ce choix sonore a-t-il été choisi et que représente-t-il pour vous dans le récit ?
Oui, nous voulions que la batterie soit la représentation même du temps qui s’écoule, implacable. Cette idée nous est venue pendant la composition, en studio. Il était essentiel pour nous que le message de la chanson soit non seulement lyrique, mais aussi perceptible à l’oreille, à chaque battement.
La vidéo présente le quotidien du groupe sur la route, brut et sans filtre. Que souhaitiez-vous transmettre au public avec ces images très réalistes ?
L’idée était de montrer qui nous sommes vraiment : le chemin parcouru, le rire, l’épuisement, le dévouement. La vie du groupe ne se résume pas à des concerts, car y parvenir implique tout un cheminement, jalonné de moments simples, intenses et difficiles. La vidéo en est un portrait brut, mais empreint d’amour pour ce que nous faisons.
Originaire de Complexo do Alemão, Drenna a toujours porté une énergie authentique et résiliente. Comment cette origine continue-t-elle de façonner le son et le message du groupe aujourd’hui ?
Nous sommes le fruit de tout ce que nous avons vécu, et cette expérience transparaît clairement dans tout ce que nous composons. Notre vision du monde a été – et continue d’être – façonnée par nos origines, notre origine, le moment présent et notre vision de l’avenir. Tout cela transparaît naturellement dans nos paroles et nos arrangements, donnant à notre son son toute son identité.
Vous avez déjà connu un succès considérable dans le rock brésilien : Rock in Rio, Porão do Rock et Feira Noise. Avec le recul, que représente « Só o Tempo Irá Dizer » à ce stade de votre parcours ?
Maturité. Nous avons traversé beaucoup d’épreuves… et nous en traverserons certainement encore beaucoup d’autres. Cette chanson est un regard global : intérieur, extérieur et tourné vers l’avenir, et aussi un avertissement : si nous n’y prenons pas garde, certains mouvements qui restreignent notre liberté peuvent se reproduire. Only Time Will Tell marque une nouvelle étape pour le groupe, plus conscient et attentif à tout ce qui nous entoure.
La chanson a un ton à la fois interrogatif et plein d’espoir. Si le temps est le meilleur révélateur, qu’espérez-vous qu’il dise de Drenna dans quelques années ?
J’espère qu’il dira que Drenna est un groupe qui a un impact sur les gens et qui change la vie de ceux qui l’écoutent. Puisse notre musique inspirer d’autres femmes, d’autres groupes, et montrer qu’il est possible de rêver grand et de conquérir des espaces, quelles que soient nos origines.
Le groupe est reconnu pour son influence féminine dans le rock. Comment voyez-vous le rôle des femmes dans ce genre aujourd’hui, et que faut-il encore changer pour que davantage d’artistes bénéficient de la même place et de la même visibilité ?
Les femmes ont toujours été présentes dans le rock, mais elles n’ont pas toujours été reconnues. Aujourd’hui, on leur accorde plus d’espace, mais c’est encore inégal. Il y a un manque de représentation dans les programmations, un manque de visibilité réelle. Notre rôle est de continuer à ouvrir la voie, d’inspirer d’autres femmes à croire que le rock leur appartient aussi, et de nous battre pour que cela ne soit pas l’exception, mais la règle.
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