Dans le roman Le Chant de l’Amour Éternel, l’auteur Proença raconte l’histoire d’un couple destiné à se retrouver à travers différentes vies, sur fond de plus d’un siècle de transformations sociales, politiques et économiques au Brésil et dans le monde. Traversant des périodes allant de la Vieille République à la polarisation idéologique contemporaine, l’ouvrage mêle histoire, spiritualité, critique sociale et lyrisme pour raconter une histoire d’amour marquée par les tragédies, les réincarnations et la résistance.
Votre livre mêle histoire et spiritualité en suivant Elka et Paulo à travers différentes incarnations. Comment est née l’idée d’utiliser la réincarnation comme fil conducteur pour aborder l’impact des événements historiques sur l’intimité des personnages ?
L’entrelacement entre faits historiques réels, fiction et valeurs morales est le ton principal du roman Le Chant de l’Amour Éternel. La spiritualité est un élément important et, peut-être, la réincarnation représente le dernier espoir — pour les protagonistes et pour le pays lui-même — de retrouver le sens de l’existence. De nouvelles vies pour Elka et Paulo signifient de nouvelles possibilités de vivre un amour véritable. Une nouvelle vie pour le Brésil signifie l’espoir de devenir un pays libéré de la corruption, de la misère, du mensonge et de toute forme de tyrannie. Des objectifs que beaucoup considèrent inatteignables, mais il existe encore des personnes qui croient en l’amour véritable et en la possibilité d’un Brésil digne.
Le parcours du couple est marqué par la douleur, la vengeance et la reconnexion. Au milieu de tant de transformations sociales et politiques au Brésil et dans le monde, l’amour peut-il vraiment être un refuge — ou est-il lui aussi victime de ces contextes ?
Emerson disait que le véritable amour est une prison, une prison de valeurs éternelles. Il faisait sans doute référence à ce type d’amour qui transcende les désirs charnels, qui exige du courage, une âme au-delà du doute et une trempe qui ne plie pas. L’amour véritable, lorsqu’il rencontre ce genre de personne, n’est pas victime des circonstances. C’est le contraire qui arrive à la majorité d’entre nous, héritiers de mauvais maris et de mauvaises épouses, avec des veines fatiguées, des entrailles sans énergie et une passion inconstante. Nous vivons dans la superficialité des plaisirs. Des métamorphoses ambulantes, comme le disait le rockeur. Celui qui tient fermement la barre, à l’abri de l’utilitarisme et de l’hédonisme, marche vers le port emersonien, qui vaut bien le voyage et dont les eaux sont enchantées.
La narration passe de la Vieille République à la polarisation idéologique actuelle du pays. Comment percevez-vous l’influence des cycles politiques sur le comportement affectif et émotionnel des gens ?
Je pense que la question a été partiellement répondue, étant donné que le livre partage l’idée que le véritable amour est indestructible. Mais il est évident que l’environnement peut favoriser ou entraver cet amour. À l’époque de la Vieille République, il était plus facile d’identifier le mal : il se matérialisait dans des personnes et des croyances. Aujourd’hui, on dirait que le diable réussit son plan pervers contre la nation brésilienne (p. 162 du livre).
Elka devient Isabel puis Giulia, tandis que Paulo vit comme Jô. Comment avez-vous construit ces personnalités multiples tout en maintenant l’essence des personnages dans des contextes si différents ?
On dit que l’acte d’écrire est une compulsion, et non un processus conscient. L’histoire naît dans l’esprit de l’auteur et crée ses personnages, qui sont indépendants de son imagination. Le grand problème est lorsque ces personnages s’imposent et prennent le contrôle de la narration. Les réincarnations d’Elka et Paulo ont été des exigences de ces personnages.
Le livre contient des références à Manoel de Barros et un univers fictif dans le roman lui-même, comme « Le Narrateur Caruara ». Quel rôle jouent la poésie et le symbolisme dans l’architecture de votre œuvre ?
Manoel de Barros est tout ce que Jaboticabal a produit de meilleur. Dans mon humble hommage, j’espère éveiller, chez les esprits préparés, la curiosité pour son œuvre extraordinaire. Le livre inclut des histoires dans l’histoire, offrant au lecteur l’occasion de réfléchir aux principales allégories qu’il contient. La Légende des 700 lunes est la graine de l’amour véritable plantée dans l’âme d’Elka. Monsieur Pedro révèle la méchanceté sombre et dangereuse qui nous a entourés dans un passé pas si lointain. Prélude de la cloche, Le Dragon Rouge et Le Cas Ruth sont des fragments de notre réalité actuelle, et un aperçu d’un futur terrifiant selon les choix que nous ferons, individuellement ou en tant que nation. Il semble que nous renoncions aux questions éthiques et morales pour le vide, le néant. Le relativisme moral nous a déjà menés au bord du nihilisme. Encore une fois, les personnages de l’histoire se sont imposés, exigeant que ces questions importantes, bien que hétérogènes, soient abordées à travers des paraboles et par le génie de Manoel de Barros. J’ai obéi.
Vous utilisez différents formats narratifs, comme des journaux intimes et des réflexions philosophiques. Qu’est-ce qui a motivé ce choix et comment cela enrichit-il l’expérience du lecteur ?
C’est un livre à multiples couches. Les détails et la complexité narrative peuvent être appréciés différemment à chaque lecture. Certains livres — Crime et Châtiment, Ulysse, Stella Maris, et bien d’autres — sont sous-estimés s’ils ne sont lus qu’une seule fois.
En abordant des thèmes comme le traumatisme, la vengeance et l’empathie, votre œuvre semble tracer des chemins de guérison dans un monde fragmenté. Quel message souhaitez-vous transmettre au lecteur qui parcourt ces pages intenses ?
Le message se trouve dans l’avertissement au début du livre, écrit pour Ana mais destiné à tous les lecteurs : “Lis lentement, concentrée, mais avec la fenêtre des possibles ouverte. Lis comme on lit Milton, ou mieux encore, lis comme ta grand-mère Joaninha lisait Emerson.” (p. 4 du livre)
Si vous deviez résumer Le Chant de l’Amour Éternel en une seule phrase qui traverse le temps et les réincarnations, quelle serait-elle ?
La vie sans amour et sans sens n’est pas différente de ce que fait le Dichotomius schiffleri en roulant son précieux trésor.